如何拍出具有艺术感的蜜蜂照片？
地点:在陶然亭东门拍卉时有一位攝友正对着天空扫谢我好奇的观望了一会儿没发现有任何可拍的东西，在顺着镜头方向观察时看到一只小蜜蜂在天空中飞来飞去，我恍然大悟原来是抓拍蜜蜂的。他的器材是隹能1DXⅡ十4OO毫米镜头，我试着也拍了几张，与他不同的是利用花作为前景，蹲在树下仰望天空等待捕捉时机(很累很累的)，我的感觉还可以主体与陪相呼应很有意境感，主体清晰而陪体虚化也符合常理。
摄影小白如何拍出有艺术感的照片？
摄影小白如何拍出有艺术感的照片？ 拍出有艺术干的照片，前提需要了解，什么是艺术感。艺术感，并没有准确的定义，但还是有一些共性的。我通过例图谈谈我的看法，再说说怎么拍。 1、艺术感，要很简洁。比如下面两两张图。 上面图中的松叶和羽毛，共性就是，画面颜色单一，背景简洁。 羽毛的前实后虚拍色技巧:把羽毛弯一下，摆在白纸上，对焦在离镜头近的羽毛处。
松枝的拍摄技巧：找到单独一枝，离背景远的枝条。把光圈调到最大，有微距最好。前景离背景远，也是背景虚化条件之一。 2、艺术感，可以用对比来体现。 比如白花从中的红花。形成很好的色彩对比。 比如一排“暗”房子中，几盏“明”灯。形成很好的明暗对比。 3、艺术感，可以拍些如画的照片。 下面这张图，需要登高，在山顶，很容拍到。
用手机，怎么把照片拍出很艺术的感觉？
分享几张我用过期药做的画?环境问题已经成为一项社会问题，过量的垃圾给环境带来了巨大的危害，不但造成了资源的浪费还污染了人类的生存空间。衷心的希望大家将生活中废旧闲置的物品利用起来，既美化生活陶冶情操，又减少垃圾保护环境。环境保护，迫在眉睫，环境保护，人人有责，环境保护任重而道远。让我们携起手来共同为保护我们的家园贡献一份力量吧！????。
如何在简陋的环境拍出有艺术感的照片？
视觉艺术的魅力之一，就在于创作者将自己的艺术修养和审美意识，通过看似平凡的视觉元素，表达出不平凡的思想，从而引起观者的视觉和思想共鸣。当然，摄影艺术同样具有这种魅力。人像摄影中，很多摄影师在环境选择的时候，比较喜欢选择简陋简洁的环境来拍摄，比如锈迹斑斑的金属管道、古老的墙壁、房屋废墟等，但拍摄出来的作品，其效果非常好。
然而，有的摄影师，也学着别人去选择这样的环境来拍摄人像，其效果并没有别人拍摄的效果好。这到底是为什么呢？其主要的原因，就是摄影师的文化内涵和艺术修养的差别，好的摄影师，最擅长的就是把普通简陋的环境，拍出很具艺术气息的视觉感。这除了有较深的艺术修养和较高的审美能力以外，还善于运用光影来塑造作品的艺术感。
拍摄人像，拍摄环境对作品的氛围渲染和作品内容背景的衬托都起着非常重要的作用，不可忽视。视觉艺术，主观性比较强，要利用简陋的环境，拍摄出有艺术感的照片，关键是看拍摄者如何去理解和把控自己的表现目的。艺术感是一个大范围，不同的人对艺术感的理解不同，欣赏美的角度也不同。有的人觉得人物服装之美更具有艺术感，有的人觉得光影运用得有艺术感，有的人觉得构图很有艺术感，有的人觉得模特的动作表现有艺术感，等等。
不同的主题和主体，所呈现的艺术风格和视觉感有所不同。那么相对于的表现形式也有所不同。因此，要把简陋的环境表现出艺术感，没有确切的答案。但我们需要从以下几个方面去思考：第一，明确主题，找准表现风格。在拍摄之前，都要有一个明确的主题内容，有了主题内容，才会有明确的拍摄思路和风格表现。如果一幅作品，连基本的内容都没有表现出来，一个明确的视觉风格也没有。
这种作品肯定是没有艺术感。第二，作品所呈现的视觉元素要有美感。在视觉艺术表现上，艺术感必须包括视觉上的美。如果在视觉上都没有美的享受，那就谈不上什么艺术感。这种视觉上的美，可以是人物的外形线条之美，可以是人物动作曲线之美，可以是背景的简洁之美，可以是光与影的结合之美，可以是色彩的和谐之美，也可以是元素之间的构成之美，等等。
第三，善于运用光影塑造艺术美摄影就是玩光的艺术，这句话简洁明了的讲出了摄影艺术的重点。虽然拍摄的环境很简陋，哪怕是一面陈旧的墙壁，在光影的刻画下，也能呈现出独特的美，关键是看拍摄如何去审美。第四，遵循艺术感核心——统一和谐不管什么样的艺术形式，要不管是什么样的艺术内容，必须遵循和谐统一原则，没有和谐与统一，任何艺术感都不存在。
因此，在运用简陋的环境拍摄人像时，要注意主体人物的动作、服装是否与环境统一和谐。第五，不要为了艺术感而艺术在拍摄人像时，自然生动才更美，不仅让主体人物与环境自然结合，而且人物的动作和表情也要呈现得自然生动。总之，人像摄影的艺术感，体现的因素和方面很多，环境的选择只是其中之一，关键在于摄影师如何去理解、审美、表现等，没有明确的规定和方法。
摄影怎么通过前期拍摄或后期修图，使照片更有艺术感？
摄影怎么通过前期拍摄或后期修图，使照片更有艺术感？有的朋友喜欢强调，摄影要记录真实，我想说的是，记录真实的是摄像头。摄影，更应该记录美！使照片更具艺术感，就是美的一种表现。那在前期应该怎么拍摄，后期又可以怎么修图呢？摄影自学班，总结了4句摄影口诀：后附详解。换角换时景象变。利用参数美照片。调色修图改画面。
单色背景艺术现。下面通过具体的照片，来为大家介绍一下，这4句口诀的用法：1、换角换时景象变。（1）拍摄生活环境和自然场景的美，在于发现。这不同于静物拍摄和室内摆拍。在同样的拍摄环境，有些朋友就可以创造出漂亮的照片，有些朋友，拍出来的照片却很一般。我们应该怎么办呢？有以下两个技巧：（2）改变角度：比如同样遇到一片树林，或者单独一棵树木，拍它们，如果采用平拍，看起来就会比较乱，正常的视角，会拍出来平常的照片，不一样的视角，就会拍出来特别的照片。
照片因为特别，而更具有艺术感。（3）可以选择拍摄时间，比如一排干枯的树木，看起来就会很平常，但如果在清晨或者傍晚拍摄，背景的阳光，就会装饰整个画面。让照片上方呈现出冷，下凡呈现出暖。中间的太阳作为点缀，让整张照片大放光彩，更具艺术感。2、利用参数美照片。在拍摄时，我们还可以调整一些参数，来改变所见的景物，比如：（1）拍摄撒到天空的落叶，使用快速快门，同时使用大光圈或者长焦镜头的长焦端，对焦在树叶上，就可以拍出光斑的背景。
（2）拍夜市，在采用俯拍视角的同时，调慢快门速度，对焦在路中间的水果摊上，其他行走的人就会形成虚化效果。在路边等车队交在等车的人上，同样调慢快门速度，快门速度大等于10秒，穿梭而过的车辆，就会形成漂亮的光轨，使用小光圈，参考数值大等于10，就可以拍出星芒。3、调色修图改画面。（1）寒冷冬天的早晨，在公园中，晨练的人，利用前方路作为引导线，对焦在他，因为他的衣服颜色有别于整体环境，这一点很值得学习，我们可以再通过后期修图，调出不一样的艺术效果：（2）使用手机修图软件Snapseed打开照片。
（3）之后，在工具中的黑白，选择中性黑白滤镜。（4）再点击调整图片，手指上下滑动，分别选择提高对比度、氛围、高光、阴影。高光提到100，是为了让雪的地方过曝，呈现出全白色；阴影调到100是为了让树干看起来，不至于太黑，没有细节；对比度提高到100，是为了让照片中的树木和周围的雪，形成很好的对比，氛围就是字面意思，提高它之后，照片的纹理感会更强，整体氛围会更好。
（5）因为照片中的枝条树木很多，照片的纹理就显得多，所以选择工具中的突出细节，提高结构到最高，让树木枝条的纹理变得更好。（6）点击调整图片，再提高对比度，氛围、高光、阴影，此时适量就可以。要保证路面和树木上的细节。（7）照片变成了一张有质感的黑白照片，但为了使它的艺术感，看起来更好，更有特点，更有主次，所以：点击右上角弯曲的箭头，查看修改内容，右侧有刚才的操作步骤，选择下方黑白这一步，点击中间的画笔，进入到蒙版。
在蒙版中，点击左下角的反选，把黑白数字调成0，对中间人物进行涂抹，让人物衣服的颜色恢复成原色，涂抹时候要注意，照片放大到最大，把边缘还是保持在黑白。（8）调整好之后，再回到查看修改内容界面，把黑白上方的调整图片，突出细节、另一个调整图片，分别点成白色，蓝色。（9）点击左上角的箭头，回到工具界面，再点击局部，把照片放大，在人上，点击一点，两个手指向中间收缩，把局部调节的范围，控制在笼罩这个人。
调整好范围之后，手指上下滑动选择结构，向右滑动增加结构，让这个人物的细节更好。最后点击工具选择相框，为这张照片添加相框。一张普通的照片因为调色、调细节、加相框，更具有艺术感了。（10）更具艺术感的效果，在下方：4、单色背景艺术现。有的朋友说摄影是减法，因为摄影是，从眼睛所见的很多现实景物中，选取一小部分。
绘画是加法，因为是在一张白纸上，添加上东西。所以：（1）如果想让照片更具艺术感，可以采用绘画的思路，注意拍摄的时候，背景尽量纯洁，尽量是单色或者是渐变颜色，这样可以让照片看起来更有艺术感。（2）比如拍摄雪地上玩耍的小朋友们，各色的衣服好像画在画纸上一样，拍枯草中特殊颜色的花朵，以及清晨傍晚，海边的椰树，在渐变背景下，形成漂亮的剪影。
