速写入门，初学速写应该怎么开始

1，初学速写应该怎么开始

在纸上反复画竖线、横线、斜线和弧线，注意头上不要有弯钩，等这些练好了再照着东西画

练习线条至少画构100页

速写先从人物的基本骨架开始画人物部位一一对应这是初学者的难点也是速写最难的地方

大量临摹吧，你要是不着急就临临伯里曼这本书吧，全书临一遍就差不多了、

您还是先练线条吧，线条是基础。练到画出的线条中间重两头细，能控制力道就行了。要注意的是画线条的时候是手臂在动不是手腕在动

画人物速写要不断坚持每天都要画去书店买人物速写的书临摹

初学速写应该怎么开始

2，初学速写应该怎么做

回答 1.首先，不管怎么样，多去画，在我们平时的设计工作当中，很多设计它仅仅是一段很简短的文字，你要表达一个怎样的动态，什么角度，这需要大量的知识储备在你的大脑图形库当中，所以我们在平时的练习中，需要你随时随地去进行速写的练习，各种不同的角度，画面都要有，练习得越多，在你平时的工作效率以及你对于动态的理解都会得到显著的提升。 2. 确保线条的流畅，一笔到位，在初期的时候你可能会出现线条画不好，造型歪歪扭扭等情况，这是因为你的练习量不够，不要尝试去檫拭修改，多练习几次就好，正式因为速写的不可擦拭性，才会让你感受到每一笔都需要认真的去对待，而不是像在电脑上可以不断的去按撤回，你在平时的速写练习中，如果觉得画出的图形不完美，擦掉重新画，这就跟速写这个词不搭调了，也没有得到一个显著的提升，这样的话还不如一笔一笔去临摹来的高效。 3. 速写前期不一定要快。我们上面提到了速写的不可修改性，在前期的时候刚开始练习，我们没有办法做到快速能够勾勒出自己想要的线条，所以需要更加认真去对待所画的每一笔，从开始的慢到后面的快，在这其中你会感受到自己显著的提高，在所有的绘画当中，正确永远都是第一原则（当然这不是真理，但是大部分形式下是这样子的），所以在前期的练习中，你应该确保的是每一笔落地的准确，再慢慢提高你的速度。 4. 不要轻易去简化。很多人以为速写就是快速去勾勒出你想表达的轮廓，却忽略了很多细节，速写不仅仅需要提高你的概括能力，还要起到提高你认知能力效果，通过速写你可以理解到一个东西的整体结构，它是由怎样的形式构成，这也是你所需要的。 5. 学会通过粗细的线条勾勒出物件的轮廓。在速写当中，我们应该尽量的去区分开物件的轮廓以及内部的细节，在我们眼中，主物件的边缘应该要更加清楚的去勾勒出来，形成主次关系，这可能在设计当中不会这么清晰的去表现出来，但是在平时的练习当中，却能够有效的提高我们的概括能力。提问这个的问题是什么？回答曲线不太流畅，尤其面部曲线，脚步曲线，左胸有些奇怪。更多7条 

初学速写应该怎么做

3，速写怎么学刚开始

速写，讲究的是抓人物动态，建议LZ先从动态画起，书店有很多之类的书籍，画好速写动态抓对了就已经画好了一大半了，LZ要大量的临摹，临摹一张什么样的动态在写生一张差不多的动态，然后对比一下看自己的缺点在哪儿，然后再着重画自己画不好的地方，我们以前学速写用的就是这个方法，效果比较好。

可以先了解下人体结构，临蓦结合写生，速写最紧要要多练，放开手脚画，你越紧慎反而越难画好，用线方面慢慢可以摸索出来，还可以结合理论。总之要勤练，多总结，多体会。

刚开始当然要多临摹。各个击破。五管，头发，手，脚，衣折等，再画单个的人，组合等。开始多临，有一定基础，开始写生，一定要多练，勤练，苦练，持之以恒，才会有较大进步。谨记！

速写怎么学刚开始

4，求速写的初步入门

速写一般只要有一支笔、一张纸就可随时随地进行，它能及时定格下作者对事物的观察和感受，具有很强的记录性和生动性，是作者保持敏锐状态的最佳手段，所以凡有成就的画家，均在速写上有不俗的表现。但在当下影像技术高度发达普及的背景下，很多绘画作者对速写的重视已不如过去，主要原因是搜集素材可借助现代媒体手段轻松获得，当然利用科技成果于绘画有其独到之处也无可非议，但绘画毕竟是以手上功夫作为前提的，那些平时“拳不离手”而养成眼手快捷、下笔有神的作者还是显示出在绘画领域独特的优势。所以提醒当下青年学子不管是为了美术考试还是今后想在美术方面发展下去，千万不要轻视速写这门手艺，它在写生和创作中呈现出的价值将使您终生收益。那么如何画好速写呢？在这里笔者想利用自己实践中的体会，与大家一起来共同探讨以起“抛砖引玉”之效。要画好速写因素很多，但在众多因素中我认为“适合自己的方法”是最首要的。当初学者面对物象不知所措、无从下手时，那么不妨从与速写形式接近的线描连环画中去吸取经验和处理手法，如：线条的运用和方向、疏密及虚实对比、黑、白、灰的分布配置等等。在这里特别要提醒初学者选取临摹范本一定要结合自己的爱好，从自身出发，这样可以结合自己的偏爱及性情，易取得事半功倍之成效，俗称“容易上手”。临摹时要有目的性、针对性，解决自己面临的问题，只要仔细体会、感悟、实践，那么你的速写定会有很大进步和起色。其次是“取舍”处理，它是衡量速写是否成熟和优劣的关键所在。速写因时间制约，要在短时间内表现出对象的特征，必须要有整体观察能力，表现什么和如何表现？要做到意在笔先和胸有成竹，就能有的放矢，才会做到取舍和概括，下笔才能克服盲目性方可得神助，否则看一眼画一笔是画不好速写的，画出来不是呆板就是琐碎。好的速写都是统筹画面，对事物做到恰到好处一气呵成，不多一笔不少一笔，笔笔生辉，从而使画面充满感染力。再有就是黑、白、灰层次处理也很重要。速写一般是单色（素描范畴），黑、白、灰铺垫在画面形成反衬对比关系显得尤为重要。黑通过白才能达到极致，而白也需要黑的存在才体现其价值，在黑白二色之间有着广阔丰富的灰面层次，这是绘者要着重刻画深入的地方，这一层次的递进处理如何直接导致画面的丰富性和深入性即是否耐看，画面能否出彩主要就靠灰这一层次来展现。速写中人物是很重要的内容，也是美术考试中必考的题材。在进行人物速写前，最好能找些摄影画报一类的刊物，对作品先进行临摹，一是画报中照片人物动态千姿百态、形象丰富多彩且生动，同时人物都是静止的，随你用多少时间对象都保留着完整的造型，并能克服初学者因水平有限而产生怕人围观的胆怯心理。当你有了一定基础后，面对真人速写就有了一定底气，自信心也增强了，用笔也更加大胆果断肯定，从而形成良性循环，进步也更加显著。速写是最能锻炼作者眼、脑、手相互协调配合能力的，任何技能都是由生到熟、从量到质的转变过程，古人说：“废纸三千”，可以这么说：“没有画不好速写的画家”，速写是人们认识画家面貌最直接最本质最准确的镜子。只有长期坚持速写并从中不断体会感悟，速写时就会越发感到表现对象越来越顺手，画面也越来越美妙，速写兴趣也越来越高涨，此时的你面对事物就会情景交融，在你的手中自然而然就描绘出形与神、情与理、物与我和谐精彩的优美速写。

5，初学速写应该怎么做

“速写”从字面上讲就是快速写生，就是要求绘画者在较短的时间里把表现对象生动准确的描画出来，这需要有一定的造型基础。速写从表现对象的角度可分成人物速写、风景速写等，从表现手法的角度可分成线条速写、线面速写、明暗速写等。洛阳文人画室美术培训就从速写的入门技巧方面给大家做讲解。首先，要善于临摹。有句话说得好：真正的学习在于模仿。这是告诉我们，如果刚开始对一种事物不熟知的话，可以采用模仿的方式来学习掌握它，慢慢的转化成自己的东西。因此对于初学者来讲，首先要临摹优秀的作品，不仅可以提高自己的造型能力，也可以学习优秀者的表现方法，这是比较快捷、简便的方法。其次，就是要多观察、多练笔。实际上，并不是拿着画笔、坐在画室里才叫做练习，在日常生活中，若是可以随身携带一支铅笔、一个速写本，记录下你认为不错的精彩瞬间，经过这样的日积月累，也会使你的绘画水平得到飞速地提高。要想更优秀，必须比别人付出的更多。最后，要注意循序渐进、从慢到快。速写虽在作画速度上有要求，但对入门者来讲，不可过于心急，要遵循对事物的认识规律。刚开始，要练习记录表现对象的准确性，特别是形体的准确，在此基础上，逐步提高作画速度。总结，速写作为培养敏锐的观察力与造型能力的主要手段，是非常重要的基础课程，绘画者一定要沉下心去仔细研究，为以后的创作打下好的基础。

多打比赛

6，画速写怎么入门

先掌握人体结构推荐去临摹研究《伯里曼》吧，这本书还不错。还有就是多加强生活中的速写量，多画生活速写，就算你一开始画不好但是重要的是你去观察了。生活化的东西往往最真实也最生动。

画速写第一步，临摩一些西方大师的裸体画，了解人体结构和锻炼一下造型能力，然后大量临摩好的速写作品给你推荐郑博的《最爱速写》这本书才开始一定要注意路子正，而且现在如果你想考高分最好学纯线描速写，这样的速写吃分，如果你有条件的画临临芥子园一类的古白描，最后就是对着真人画画写生提高你的观察力提搞你对生活的感悟，以及创作的能力，如果你能作到这些的话在加上大量的作业训练应该会画的不错！

先从线条开始练起线条要简单流畅这个很重要然后就是要注意物体之间的比例关系初学嘛就不要追求什么太给力的作品只要多画多练习会发现自己总是在进步!

我记得我们是先练排线~然后画画简单的几何体（实物）。后来叠加，一次画多个几何体。接着渐渐扩大范围，花幕布，然后从有圆的食物来开始，比如茶壶（这个画的我吐血啊 ......）。后来临摹参考书上的人头像，等有感觉了就开始画石膏头像.......好像有点复杂哈~希望对楼主有帮助~

一，要掌握人体结构，立七坐五盘三半这是根据前辈经验的总结得来的二，对初学者来说，肯定是要先临摹了.最好是先临摹五官，衣服的褶皱入手三，要学会融汇贯通，把临摹的东西变成自己的四，那就是多临摹别人的，借鉴别人的好的东西，形成自己的风格五，多画，不管临摹还是写生(写生的前提是你能熟练人体结构之后）望采纳，还有什么不懂得可以加我QQ：153266968，我也是学美术，已经毕业了……

但是画画这东西首先不能急，你越是急越是画不出好的东西来，首先你需要打好基础，一步一步的脚踏实地的。画人物速写其实跟画素描是一样的道理，都要求你从基础的素描开始，基础的先掌握了，到时画速写就能上手了。色彩也一样。所以说素描是绘画的基础，不管你画什么最好都能把素描的基础打扎实了。希望我的回答能帮到你。

7，速写怎么入门

　　你在下笔之前，必须知道要画什么，头脑中必须明确所要画的人体的动作。从不同角度研究模特，感觉一下这个运动或静止动态其内在的本质。构思是作画的第一步。所谓意在笔先，即是如此。　　1、先考虑画面的平衡和安排，在纸上确定所要描绘人体的位置。　　画出两个标记表示所画人体的位置。　　2、用短直线画出小方块表示头部的轮廓。脖颈改变方向处需仔细处理。从喉结到锁骨之间的凹陷处画出一条线表示中心位置。　　3、从脖颈锁骨之间的凹陷处画出一条斜线表示肩部的运动方向。不要忘了中心记号，它应该位于锁骨之间。　　4、以身体承重的一侧开始，从最外侧的一点上勾出髋部和大腿的轮廓线，表示出身体的大致动势方向。　　5、接着，对照头部的宽度，画出身体相对静止的另一侧形体的轮廓。　　6、然后，再回到动态的一侧，画出脚的一条线，现在，人体的重心已经确定。　　7、在人体中间偏上的位置，继续画静态一侧的线条至膝盖。　　8、在膝的外侧，画出另外一只脚的线条。　　9、再从头部开始，把头部看成一个立方体，有前面、侧面、后面、底面、同眼睛平行，用透视法进行描绘。　　10、画出脖颈的轮廓，从脖颈锁骨之间的凹陷处向下到胸部中心画一条线。　　11、在这条线的右边，即腹部与胸部结合处，另外画出一条线，然后根据人体姿态，以线条表现或扭曲、或倾斜、或直挺的厚实的胸廓。　　12、现在画出支撑身体大部分重量的大腿和小腿，即圆形的大腿、方形的膝盖，三角形的小腿和方形的脚踝。然后画出双臂。　　这些简单的线条，勾勒出了人体的轮廓，表示出了人体的大致比例以及人体动态侧面和静态侧面的平衡、和谐及韵律。　　记住，头部、胸部和骨盆是人体三大组块，它们本身是固定不动的。我们把它们看成块状物体，有四个面。这样，它们相互间的位置关系可以保持对称与平衡。但是，如果使这些块面向后、向前弯曲或是旋转扭动，那么人体将会因为块面位置的移动和变化而形成动态。　　无论这三个组块可以形成什么样的姿态，无论其身体的一侧可以表现出多么强烈的动态，身体的另一侧都会体现出静态的、柔和的线条特性。这种微妙的、捉摸不定的、栩栩如生的和谐特性贯穿整体，这就是人体的韵律

了解一些速写基本结构的知识，然后买一本速写书临摹

首先认真观察人物形态，动势。观察衣服的质量，线条特点以及褶皱特别是肩膀，膝盖，手肘等可以活动的部位，特别要注意衣纹，要用最主要的衣纹来体现人物身体结构，要精不要多。脸部五官要多练习观察，刚开始画不好是正常的。不要灰心。下笔要自信，找准位置，一气呵成。线条注意轻重缓急。多临摹优秀速写，随时随地都可以练习，多画。

先从外形入手，先抓大的动态比例就可以了，还可以多看看视屏上画的，比如于小东的速写视频就可以了。。祝你考学一路畅通无阻，，加油！！！孩子

多练就好了。看到什么画什么，画残了也没关系

哪里入手我以为宜先静后动,下笔大胆肯定,意到笔先,型神兼顾,多画勤练学至有成,祝你学有所成...

8，怎样画好速写初学

初学的话,就先临摹好的作品,你是为了考学还是个人爱好?如果是为了考学,就要按你想要报考的学校里喜欢的风格找临摹的范例.如果是个人爱好,那就随你自己喜好临摹啦. 刚开始要先掌握人体或者物体的比例结构,一边临摹一边观察大师们是怎样用线条去表现结构的,等临摹了一段时间,画的比较像样的时候,就去按照原先临摹时的观察去写生,这是一个瓶颈,也许你会觉得自己画的不够好,但是一定不要放弃,速写是练出来的.加油~ 记得初学美术的时候..速写的确很另人头疼,不过你别担心哦,如果你坚持不懈,一定会画的很好.

速写是少年学习绘画过程中不可缺少的一项基本功，应当坚持经常画。在练习中应注意以下几点。 1．不要单纯图快、求“帅速写在绘画中意指快速描绘物象。速写的外在表现形式具有概括、生动、活泼、流畅的特点，然而，它的内涵也非常丰富。从表面上看，速写是有些“简单”，但不能和潦草轻率等同而语。和长期素描相比较，画速写更多的是在做“减法”，要求对物象高度概括。初学者应该学会在简练上作文章、下功夫，若单纯图快、求“帅”，结果是欲速则不达。先从“慢写”入手，循序渐进，比较合理、科学。 2．要注意掌握工具和材料的特性笔和纸是画速写的主要工具。笔分为软硬两大类。硬笔有：铅笔、炭笔、钢笔及新式尼龙吸水笔等；软笔有：毛笔、毡头笔等。纸有薄厚、颜色深浅、质地粗细、吸水性能强弱的区别。不同的笔运用在不同的纸上，能够产生不同的效果，硬笔适合于较厚的纸张，软笔适合于较薄的纸张。炭铅笔在纹路不同的纸上能明显表现出粗细肌理。初学者应逐步熟悉和掌握这些工具、材料的特点，恰当表现物象。毛笔和钢笔的技术难度较大，开始时可以多做些铅笔或炭笔的速写练 3．不要见什么画什么速写的表现范围十分广泛，涉及人物（人体、人像）、动物（飞禽、走兽）、风景、建筑、场面、陈设、花卉、各种工具和用具等等。各种速写有着独特的表现规律，技巧难易程度相差悬殊。动作小的、静止的就好画些；动作大的、速度快的就难画些。尤其画好那些瞬间即逝的优美动态需很强的记忆（默写）能力，这些通过长期磨炼才能获得。初学阶段，按照先静后动的原则，最好能先画些相对静止、动作小的物象，根据自己周围的环境条件，抓住自己熟悉的对象不厌其烦地练习，逐渐扩大表现领域。 4．要选择适合的表现手法我们通常所指是单一色的速写。有的速写以线为主；有的以块面（明暗）为主；有的则线面结合运用。它们表现物象各有所长，如用流畅的线条去画动态（体育、舞蹈）等；用明暗为主或线面结合的方法画人物速写等。初学阶段采用何种方法，不存在谁先谁后的问题。但有两点应该注意，一是适合表现物象的实际情况，二是适合自己的欣赏习惯。 5．要全面理解速写的功能长期以来，速写在美术教学中视做基本功训练的一种手段；在美术创作中用来收集资料和素材。除此而外，速写同样可以做为独立的艺术形式而存在，其艺术价值不应被忽略。用于不同目的速写，表现形式和手法均有所不同。比如说用于收集创作素材的速写，可以把具体内容刻画得细致准确，其它的各种速写，则注重形式的表现。全面理解速写的功能，有助于确定学习的侧重点，提高鉴赏力和作品的品位。 6．要多思考速写在某种程度上讲是勤奋者的艺术。画速写没有一定的数量，就没有质的飞跃。这点道理似乎谁都明白，然而也不能忘记它的另外一面，那就是多思考。许多青少年画速写常犯片面追求数量的毛病，尽管天天勤奋练习，却进步缓慢，根本原因就是缺乏严肃认真的思考。俗话说，“业精于勤，行成于思”。每画速写之前，应该根据自己观察所得到的印象，想一想先画哪些，应该强调哪一部分，这些问题明确后再去动笔。这样，你有了自己的追求，就可避免盲动，在多画的同时去提高速写质量。 7．要有感受、有情感艺术是作者情感的流露，画速写更是如此。假如某些景物不能令孩子感动，就很难激发表现欲，无论如何是画不出好速写的。在孩子处于麻木状态时，要多方设法寻求激动的闪光点，注入满腔热忱和充沛的情感，这样画出来的速写才能生动、感人。

9，求速写的初步入门

线条不能太软，也不能太硬，线条要流畅，注意虚实关系，先临摹，写生时可以先勾外部轮廓，熟练后再向里面添加内容，手脚不能太小，最后就是提高速度和质量

人物速写建议看看岳孝义的他的画很有风格可以买一本他的书临摹一下《岳孝义人物速写》。速写就是利用线条来表现人体结构所以要多了解一下人体的骨骼肌肉的结构这是关键。其次就是多看多练多想临摹了动脑子思考一下才能把别人的技法变成自个儿的东西这样进步才会快。没事就画多练切忌浮躁画画是个仔细活沉下心来走心了就会有进步这只是一个过程. 我也这么过来的以前学画的时候每个下午都画速写花了整整一冬天慢慢地就有了自己的风格线条也流畅了..加油吧。

刚开始临摹很关键，大量临摹，开始可以慢写，画得认真些，用心画，不用脑袋画画再多也没用。然后写生，条件允许就外出写生，不允许就对着图片照片画。然后默写，这个就是验证你练习的效果了。一定要坚持练习，每天画个几张，肯定能画好。