RF和MF是什么调性，MUMFRF分别是什么意思啊

本文目录一览

1，MUMFRF分别是什么意思啊
2，路亚竿RF是什么钓性路亚竿RF是啥钓性
3，路亚竿mf和rf有什么区别
4，阀门法兰的几种连接方式RFRJFFFMRTJ各是什么意思
5，路亚竿R RS F FF是什么调性
6，RF法兰和FF法兰有什么区别
7，路亚竿rf什么调性
8，问个对夹式蝶阀与法兰的问题
9，渔线轮上MF6000的MF代表什么
10，2010广东音乐统考乐理试题选择题有错误
11，钢琴乐谱中的一些符号的意思例如mfpf等
12，谁知道怎么减少FFXI封号问题MF 和 RF 的CDK 哪个比较好
13，关于钢琴乐理知识

1，MUMFRF分别是什么意思啊

MU:1. 穆 2.单元管理3：管理组件4.存储单元 MF:1.中频2.过渡融资3.匹配滤波器4.中频，中音 RF:1.射频2.类风湿因子3.射频，高频4.接收情况良好

MUMFRF分别是什么意思啊

2，路亚竿RF是什么钓性路亚竿RF是啥钓性

1、R是中调，F是快调，路亚竿RF就是中快调钓性。 2、竿子的调性级别是（常用?的路亚竿调性通常是以参数的形式标明在竿体上）。按软、硬区分：超软（UL）、软（L）、中软（ML）、中调（M）、中硬（MH）、硬（H）。 3、路亚竿是模仿弱小生物引发大鱼攻击的一种方法，经过人工加工的仿生饵在水面或水中模仿昆虫。鱼等的动作或者声音引诱鱼咬食或做出攻击。

路亚竿RF是什么钓性路亚竿RF是啥钓性

3，路亚竿mf和rf有什么区别

就像衣服大号，有些是XL，有些是LL，没什么区别。两者都是中快，厂家在自家竿子调性上的分类上命名习惯不一样。MF=medium fast，RF=regular fast。表示的意思相同表示的方式不同，我们大部分都按照美规来的调性命名无论哪一种你只需要知道这种就是哪一种调性就行了不需要纠结他用什么字母表示

路亚竿mf和rf有什么区别

4，阀门法兰的几种连接方式RFRJFFFMRTJ各是什么意思

阀门法兰密封面形式：平面（FF）、突面（RF）、凸面（M）、凹面（F）、凹凸面（MF）、榫面（T）槽面（G）、榫槽面（TG）、环连接面（RJ）。RTJ 是指止回阀的法兰密封形式是环连接榫面。

额

5，路亚竿R RS F FF是什么调性

1、R——中调。2、RS——中慢调。3、F——快调。4、FF——超快调。鱼竿各种调性（英语+中文）1、UL——Ultra light 超软2、S bL——Light 软3、ML——Medium light 中软4、M——Medium 中等5、MH——Medium heavy 中硬6、YH——Heavy 硬7、XH——Extra heavy 超硬8、XXH——Extra extra heavy 超超硬扩展资料其他调性1、硬调适用在水草、水面有杂物的水域使用，可采用长竿短线、垂线钓法，适于竞技钓，引鱼入护快，较适于钓大鱼。但是要注意的是，硬调竿竿体过硬，钓到大鱼时，抬竿要用巧力，如果抬竿过猛是很容易断竿。2、软调具有丰富的柔韧性；竿体较细，相对重量轻；钓到鱼后持竿手感好；特别适宜于钓小型鱼类；便于发挥钓竿的弹性张力抛投钓组。上鱼时，拉鱼入护慢。但是遇到比较大的鱼就很吃亏，特别是新手，很难控制住鱼。

6，RF法兰和FF法兰有什么区别

法兰密封面有全平面FF、突面RF、凸面M、凹面F、榫面T、槽面G、环连接面RJ一般凹凸面MF、榫槽面TG、环连接面RJ都是配对使用

有区别的。rf是突面的密封形式，而ff是全平面的密封形式。我就是专业生产法兰盘的，河北万润管业有限公司。我叫朱学春，希望我的回答可以帮到你。

7，路亚竿rf什么调性

中快调。路亚竿是R中调，F快调，FF超快调，RS中慢调，S慢钓。路亚竿主要有枪柄配卧式轮和直柄配纺车轮，一般用于模仿弱小生物引发大鱼攻击，经过人工加工的仿生饵在水面或水中模仿昆虫、鱼等的动作或者声音引诱鱼咬食或做出攻击。路亚竿基本分为两大类：枪柄竿和直柄竿，两者中又分独节杆，两节竿，多节旅行杆等。竿子软就比较适合抛投轻饵，竿子硬就比较适合抛投重饵。不同硬度的竿子，都会标注适合抛投的饵重范围。中鱼之后，钓竿会受力弯曲。那么弯曲点越靠前，调性越快；反之，弯曲点越靠近手把处，调性越慢。一根超快调的杆仅在尖端弯曲。快调的杆的上部1/3至1/4中弯曲。中等快调的杆可弯曲超过全长的1/3。慢调的杆在后半部分弯曲。超慢调的杆一直弯曲到手柄中。路亚竿调性的快慢，也决定了用饵的方向。调性慢的竿子比较适合玩硬饵，能过滤掉硬饵在水里的震动，放大中鱼的讯息。中鱼后竿子的弯曲程度像一把弓一样，能够牢牢的黏住体型较大的鱼。在精细作钓时，可以选择快调，超快调的竿子，一般用来作钓鲈鱼，鳜鱼等。

8，问个对夹式蝶阀与法兰的问题

阀门我不懂前提是压力等级及中心距是否一样其次是阀门的密封面形式，蝶阀一般是平面只能与RF或M面使用凹面无法密封

法兰式的可靠，但是多了个法兰的钱对夹式的比较简单，比较便宜

只要法兰的标称公斤与对夹式蝶阀的压力相同，就可用的。不用另加密封垫片的。

9，渔线轮上MF6000的MF代表什么

MF，是调性。调性就是鱼竿受力弯曲的位置，这个位置越靠近竿尖，调性越快，越靠近手柄，越快。通常F表示快调，MF表示中快调，M表示慢调，FF或XF表示超快调。不过现代科技已经多少改变了一些情况，像材料学的进步、结构设计的改良、轴承的运用等等，都使得纺车轮逐渐具备搏大鱼的能力，也让鼓式轮可以拥有小巧、轻灵的身段。再加上若干根据特殊用途而做的设计，例如电动轮、拟饵抛投专用轮（Bait-casting Reel）、手煞车型轮（Lever-brake spinning Reel，俗称 LB）等等，乃使渔轮出现繁复多变的面貌。纺车式渔轮：早期英文的称呼叫做「固定线轴卷线器」（Fixed Spool Reel），意思就是前文讲过的进出线时线轴并不跟着转动；但因为依靠绕线臂缠线的特征，跟纺纱机工作方式有点类似，因此出现「Spinning Reel」这个称呼，是即我们所熟知的纺车式渔轮。在原始设计里，纺车轮是用来提高抛投距离和解决缠线问题的，但母线需先转个弯才能排入线轴，这过程会消耗掉很多能量，使得没有多少余力可剩下来对付鱼，故多用来操作较轻巧钓组、钓取较小型鱼只。而鼓式渔轮因母线直接进出、无须转折，可以发挥较大搏鱼力量，并且很多种类还是「单轴」构造，钓者转动手柄时就是直接在转动线轴。没有「齿轮比」的问题（或者说是 1：1 的齿轮比；注），所以钓者出多少力，鱼儿就受到多大的拉力（理论上如此--当不考虑钓竿、钓线等影响因素时），是故有些人喜欢把鼓式渔轮叫做强力卷线器。

10，2010广东音乐统考乐理试题选择题有错误

一般的教材里面都是SF是突强，你那版本的书我还没有用过，不过我见过的书一般都是SF

不说哪本书怎么知道啊

其实这个题用排除法也可以选啊！前三个是“强”族的标记，（对应mp p pp称之为“弱族”）mf

j:l

好像不止这道错，我这选了d，但听说这道题没有答案是正确的，所以没有人可以得分

D啊！你没有弹钢琴吗？

11，钢琴乐谱中的一些符号的意思例如mfpf等

　　---力度记号---　　pp pianissimo 最弱　　p piano 弱　　mp Mezzo piano 中弱　　mf Mezzo forte 中强　　f Forte 强　　ff Fortissimo 非常强　　cresc. 渐强　　Crescendo 渐强　　< 渐强　　decresc. 渐弱　　Decrescendo 渐弱　　> 渐弱　　dim Diminuendo 渐弱　　poco 稍微、略　　piu 更、愈　　>^.Accento 加强地，突强，特重　　sf Sforzando 加强地，突强，特重　　fz forzatoo 加强地，突强，特重　　rf.rfz.rinf. Rinforzando加强地，突强，特重　　fp Forte piano 加强地，突强，特重　　---速度记号---　　Largo 最缓板　　Aentoq 缓　　Adagio 慢板　　Larghetto 甚缓板　　Andamtte 行板　　Andantino 小行板　　Moderato 中板　　Allegretto 稍快板　　Allegro(All"o)Moderato 中庸的快板　　Allegro 快板　　Allegro Assai 很快的快板　　Allegro vivace 活泼的快板　　Vivace 甚快板（活泼的）　　Presto 急板　　Prestissimo 最急板　　Piu allegro 速度转快　　Meno allegro 速度转慢　　Piu mosso 更快　　Poco a poco 逐渐地　　Accelerado=accel渐快　　Ritardando=rit. 渐慢　　Rallentando=Rall.渐慢　　A tempo 原速，速度还原　　Tempo primo=Tempo I原速，速度还原　　---表情记号---　　Agitato 激动地，兴奋地　　Animato 精神焕发地　　Appassionnato 热情地，热烈地　　Brillante 华丽的　　Cantabile 如歌般的　　Con brio 辉煌灿烂的　　Con moto 活跃的，稍快的　　Con spirito 精神抖擞的　　Dolce 甜蜜的，温柔的　　Doloroso 伤心的，悲痛的　　Energiaco 用力的，加强的　　Espressivo 富有表情的　　Grave 极缓慢的　　Grazioso 优雅的　　Legato 圆滑的　　Leggiero 轻快的　　Maestoso 庄严的　　Marcato 加强的　　Molto 很，甚　　Morendo 逐渐消失　　Scherzando 诙谐的　　Sostenuto 音要持续的　　Subito 突然的，立刻的　　ten.=tenuto 音要尽量保持　　Tranquillo 安静的，平静的　　Vivo 活泼

12，谁知道怎么减少FFXI封号问题MF 和 RF 的CDK 哪个比较好

FFXI封号问题主要取决与违规。。首先最重要的就是“违规会员再入会”条例。。。即你注册时所递交的资料，如果其中某一项与曾经被处罚的ID相同，那么你的ID将会参照条例被处罚。。所以注册时的资料，必须要保证不是别人使用过的。。否则很容易受到牵连。。。继而就是信用卡的问题。。目前大家主要都是用的虚拟卡。。所以这个没什么可说的。。至于在游戏中从事RMT还想要尽量避免被BAN。。那就要看个人的手段了。。。尽量不要与玩家起冲突，用外挂千万不要被人发现。。。出售GIL的时候尽量购买一个2行CDK的小号。。大号不要随便交易100万以上的GIL。。。。反正这个实在没什么好说的。。完全看个人。。最后关于CDK。。很明显。。日服的CDK要好的多。。主要原因是如果你有在日本的朋友。或者你精通日语。那么在你使用日服CDK注册后，游戏公司会按照你资料上的地址（日本境内）给你发一份信件，保留好这份信件。。如果你的ID被BAN了。。那么你可以将这封信件连同一份检讨书寄回游戏公司。。你的ID就会被释放出来。。所以使用日服CDK主要是冲着这一次额外的免罪机会。。如果你在日本没朋友，没法拿到那封信件。。那还是用美服的CDK吧。。相对来说美服CDK要便宜一些。。。

13，关于钢琴乐理知识

稍有物理知识的人都会知道，声音是因为物体的振动而产生的。音乐是听觉艺术，其最基本的构成就是声音。但是并不是我们在自然界中听到的一切声音都可以作为音乐的构成材料。在音乐体系中用到的声音，是无数人经过长期实践精选出来的、能够体现人类感情的声音。这些声音组成了一个固定的乐音体系，又经由几十代音乐大师之手，创作出了无数优美、动人、振奋人心的传世佳作。为我们留下了一笔丰厚的文化遗产。从听觉角度来讲，声音主要由四种属性——高低、长短、强弱、色彩（即常说的音色）。其中：音的高低是由发音源在一定时间内的振动次数（频率）来决定的。振动次数越多，频率越高，音也就越高。反之则低；音的长短是由发音源振动时所持续的时间来决定的。持续的时间越长，音越长，反之则短；音的强弱取决于由发音源的振动幅度（振幅），幅度越大，音越强，幅度小音就弱；而发音源的材质、形状及泛音数的多少则决定了音色。声音的以上这四种属性，在音乐的表现中都是非常重要的，其中又以“高低”和“长短”最为重要。比如一首歌曲，本来是由人声演唱的，但是如果我们把它改编为器乐曲、并且减小音量，虽然改变了音的长短和音色，但是仍然可以很容易地分辨出它的旋律。但是，如果我们把这首乐曲中每个声音的长短、高低随意的改变，其原来的旋律马上会受到严重的破坏——面目全非呀！由此可见,无论是创作、演奏、歌唱的时候都应该对声音的高低（音高）和长短（即后面要谈到的“时值”、“节奏”）加以特别的注意。由于物体在振动的时候并不是总是规则的，所以声音又有“乐音”和“噪音 ”之分。规则振动发出的是乐音，反之则称为噪音。在音乐中，用的最多的是乐音，但是这并不代表噪音就不属于音乐的组成部分，乐队中的大部分节奏打击乐器所发出的声音就属于噪音，但它同样具有非常丰富的音乐表现力，甚至成为了现代通俗音乐中不可缺少的部分。最后，还需要再提到的一点是——我们平时听到的某一个音都不只是一个单独的纯正的音在响，而是许多个声音的结合，我们称之为“复合音”。这是因为物体在振动的时候不仅整体在振动，而且各个部分也在振动。以吉他为例，在我们拨响一根琴弦地的同时，这根琴弦的1/2、1/3、1/4……各个部分也都在分别振动。这种由琴弦（发音源）整体振动产生的声音称为“基音”，是最容易被人耳听到的声音。其它部分振动产生的音，称为“泛音”在与基音同时发声的时候是不容易被听到的，除非我们刻意地抑制基音，突出泛音。比如吉他中的自然泛音和人工泛音奏法。为了说明这个理论，更直观的理解，有吉他的朋友可以在每条弦的第12品附近做一个试验。——先用左手的小指轻轻地虚按在任意一根弦的第12品位置（琴弦不要碰到音品），然后用右手拨动这根弦，同时马上抬起左手的小指。这时你会听到一个不同于弹奏这根弦的空弦或第12品时的、非常特别的声音，这就是泛音。现在，观察一下儿吉他第12品对于琴弦来讲的大概位置。怎么样？对了是1/2处！同样1/3处（第7品）、1/4处（第4品）都有这种声音。体系、音级、音列和音的分组一个不是很重要的概念（简单了解即可）——在音乐体系中，所有具有固定音高的乐音的总和，叫做乐音体系。乐音体系中的音，按照上行（xíng）即从低到高或下行（由高到低）的次序排列起来的音叫做音列。我们在钢琴上可以明显地看出乐音体系中所使用的音和音列。标准的钢琴有88个键，也就是说钢琴由88个音高各不相同的音。除此之外的音很少用在音乐中。下面要讲一个比较重要的概念——音级。乐音体系中的每一个音叫做音级。音级有基本音级和变化音级两种。一.基本音级：在乐音体系中，具有独立名称的7个音级叫做基本音级。这7个音级表就是现在钢琴上白色琴键所发出的声音。基本音级的名称有音名和唱明两种标记方法，每个音级的音名是用字母来标记的。唱名则利用读音来表示。（关于音名和唱名的关系，我们将在后面的调式与调性的部分具体讲解。）以C大调为例：C大调基本音级的音名从低到高分别标记为：C、D、E、F、G、A、B与其对应的唱名则是do、re、mi、fa、sol、la、si 七个读音。在乐音体系中7个基本音级的标记（音名和唱名）是循环使用的。即C、D、E、F、G、A、B之后又回到c、d、e、f、g、a、b或do、re、mi、fa、so l、la、si之后还是do、re、mi、fa、sol、la、si……如此循环往复。但是，每一个循环中的音级是音高不同的，也就是说，虽然音名（或唱名）相同但音高是不一样的。在标记音名时时采用大写、小写，或者是在大写字母后加入下标、小写字母后加入上标的方法加以区别。如：C、a、a1(后面的数字“1”应为上标形式）、B3（数字“3”应为下标形式）。其中两个相邻的、具有同样名称的音的关系叫做“八度”。二.变化音级：在七个基本音级中，除了E和F（C调唱名为mi和fa）、B和C（C调唱名为si和do）之外，其他的两个相邻的音级之间还可以得到一个音，也是人耳可以明显分辨出来的。我们举一个例子——在C音和D音之间还可以得到一个音高既不同于C又不同于D的音，也就是说这个音要比C音高但是又比D音低。我们可以认为这个音是升高C音或者说是降低D音得来的。这种升高或降低基本音而得来的音，叫做变化音级。变化音级表现在钢琴上就是黑色琴键所发出的声音。变化音级的标记方法是在基本音级的前面加入#(升号）或b(降号）。如C音和D音之间的音，我们可以说它是升高C音而得来的，这样就把它标记为#C（读做“升C”），同时，我们也可以认为它是降低了D音而得来的，因此也可以把它标记为bD（读作“降 D”）。由此可见，#C和bD实际上是一个相同的音，只不过标记方法不同罢了。这种标记方法不同、实际音高相同的音叫做“等音”。三.音的分组前面我们讲过，在乐音体系中七个基本音的名称是循环重复使用的。因此就会产生许多音名相同而音高不同的音，为了加以区别，我们将音列分为许多个“组”。最中央的一组叫做“小字1组”，用小写字母并在右上方加数字1来表示，如c1、d1、e1、f1……(字母后的数字应为上标形式，下同)比小字1组高的音组依次命名为“小字2组”、“小字3组”、“小字4 组”、“小字5组”，其中，小字2组的标记方法是——用小写字母并在右上方加数字2。其他各组的标记方法依此类推。比小字1组低的音组依次命名为“小字组”、“大字组”、“大字1组 ”、“大字2组” 小字组的音用不加数字上标的小写字母来标记，如c、d、e、f、g、a 、b；大字组的音用不加数字下标的大写字母来标记，如C、D、E、F、G、A 、B； “大字1组”和“大字2组”的音用大写字母并在右下方加数字下标来表示：如F1、G1、B2、A2…… 同名变化音级的标记方法只要在基本音级的前边加上#（升号）或b（降号)即可，如#A1、#e、#f2、bA、bg3…… 下面以钢琴为例，介绍一下儿音的分组（只列出基本音级的分组）—— 在钢琴上，从左向右（由低到高）基本音级（白键）的分组依次为：大字2组：A2、B2 大字1组：C1、D1、E1、F1、G1、A1、B1 大字组：C、D、E、F、G、A、B 小字组：c、d、e、f、g、a、b 小字1组：c1、d1、e1、f1、g1、a1、b1 小字2组：c2、d2、e2、f2、g2、a2、b2 小字3组：c3、d3、e3、f3、g3、a3、b3 小字4组：c4、d4、e4、f4、g4、a4、b4 小字5组：c5、五线谱利用许多条相互平行的横线，和音符、休止符来纪录音乐。不同形状的音符和休止符标明了每个音的时值（声音持续时间的长短），这些音符在五线谱上的位置决定了声音的高低。 1.谱面构成五线谱的基本谱面有五条平行的横线，相邻两条线之间的空余部分称作“间”，五线谱就是用这些线和间来纪录音乐的。在五线谱上，这五条线和四个间是由下至上计算的，即最下面的线称作第一线，它上面的一条叫做第二线……其余依此类推，一直到第五线；由第一线和第二线画出的间叫做第一间，再上面的称第二间、第三间、第四间。很明显，如果仅仅利用基本谱面上的五条线和四个间，我们最多只能纪录9个基本音级，加上变化音级也不过14个音，这在很多音乐作品中是远远不够的。因此，为了纪录音高高于第一线或者低于第五线的音级，还要在第五线上面或第一线下面加上许多短线，叫做“加线”。位于基本谱面上面的加线叫做上加线、下面的叫做下加线，并且由此产生了上加间和下加间。加线和加间的计算方法是：上加线和上加间与基本谱面的计算方法相同，也是由下至上计算。即：第五线上面的加线依次为：上加一线、上加二线、上加三线……。第五线和上加一线形成的间叫做上加一间，在向上依此类推；下加线和下加间则由上向下计算。即：第一线下面的加线依次为，下加一线、下加二线、下加三线……。第一线和下加一线形成的间叫做下加一间，依次向下为，下加二间、下加三间、下加四间……。 2.音符、休止符：音符就是在五线谱上记录声音持续时间长短（时值）的符号。休止符就是记录声音间断时间长短的符号。休止符同样记录的是声音，只不过它记录的声音不发声而已。可以说休止符是“不发声的音符”，它同样对音乐的表现具有重要的意义。音符由“符头”（空心或实心的椭圆形标记）、“符干”（垂直向上或向下的短线）和“符尾”（连在符干末端的细细的旗状标记。）三部分组成。根据时值的不同分为：二全音符（很少使用）：空心符头，并且左右加垂直的短线。没有符干、符尾；全音符：空心符头，没有符干、符尾；二分音符：空心符头加符干；四分音符：实心符头加符干；八分音符：实心符头加符干和一条符尾；十六分音符：实心符头加符干和两条符尾；三十二分音符：实心符头加符干和三条符尾；我们用五线谱记录音乐的时候，并不是把所有的音符、标记堆积在谱面上就可以了，而是要遵循一些标记规则的。正确地掌握这些规则，可以使谱面清晰明了，从而能够准确地反映乐思，并且有助于相互的交流。前面我们讲过音符最多可以由三个部分组成——符头、符干、符尾，其中，音符的符头可以记在五线谱的任意线或间上。符头在五线谱上的位置越高，则它所代表的音就越高。反之则越低。在记录单声部音乐的时候，因为单声部音乐在同一个位置上的音符时值是相同的，即此位置上的音符可以共用一条符干。所以我们采用单符干方式记谱。用单符干记谱时，当符头在第三线以上时，符干朝下，写在符头的左边；当符头在第三线以下时，符干朝上，写在符头的右边；符头在第三线上时，符干朝上或朝下均可，此时要邻近音符的符干方向而定。符尾永远写在符干的右边并且弯曲指向符头。如果同一时刻有多个音符同时发声，则各个音符纵向对齐记录，此一列音符共用一条符干，符干的方向以距离第三线最远的符头为准。如果不同时刻、相互连续的几个（列）音符都有符尾，这时可用共同的符尾（符杠）相连。如果符杠在两条以上，则相互之间要平行。单声部音乐永远用单符干记谱，多声部音乐只有在节奏相同（同一时刻每个声部中的音符时值相同）时才可以用单符干方式记谱。节奏不同时，要用双符干或多符干记谱。在用多符干记录二声部乐谱时，高音声部的音符，符干朝上，低声部的符干朝下。声部交错时（即高声部最低的音有时会低过低声部的音。），其原则不变。符干的高度一般保持八度音的距离，假如符干连着许多符头时，符干的长度应是符头间的距离加上八度音程的距离。如果符头在上加三线以上，符干必须延伸到五线谱的第三线或者第四线。如果符头在下加三线以下，符干必须延伸到五线谱的第三线或者第二线。音符如果带有符尾，则符尾形状不变。当许多音符以共用符尾连结在一起时，会出现符干长度长短不一的情况。这是要使符杠（共用符尾）与最近的符头之间的距离保持在八度左右。符杠的角度要和音符在谱面上的走向基本平行。符点（后面将要介绍到）要写在音符符头或休止符右面的间内，而不是线上。休止符在单符干记谱时要写在第三线或尽量靠近第三线的位置。二分休止符写在第三线的上面，全休止符写在第四线的下面。双符干记谱时，如果是各声部共同休止的时候，休止符的写法和单符干记谱相同。个别声部休止时，休止符要写在五线谱的边缘，或线谱的外面。这时全休止符和二分休止符就需要加线，全休止符写在加线的下面，二分休止符写在加线的上面。在前面我们曾经讲了一些具有基本时值的音符。但是，当我们利用五线谱记录乐曲的时候，仅仅依靠这些音符是不够的。比如：当我们要记录一个音符，但是，它的时值相当于一个半二分音符那么长。也就是说这个音符的时值比二分音符长，比全音符又要短一些，很明显如果用基本音符来表示就无能为力了。在这时，我们就需要用到一些给基本音符增加时值的补充记号。这主要由三种： 1.符点：符点是记在音符符头右边的小圆点儿，用以增长音符的时值。如果一个音符的右边带有一个符点，那么就表示此音符的时值在原来的基础上还要再增加1/2；如果是带有两个符点的音符，则表示此音符的时值在原来的基础上还要再增加3/4。例如：带有一个符点的二分音符，它的时值就是一个二分音符再加上一个四分音符的长度。带有一个符点的八分音符，其时值等于一个八分音符再加上一个十六分音符的长度。带有两个符点的全音符，其时值等于一个全音符再加上一个二分音符的长度。带有两个符点的四分音符，其时值等于一个四分音符加上一个八分音符的长度…… 同样，符点一样适用于休止符，它所表示的意义和用在音符后面时是一样的。 2.延音线：延音线是一条向上或向下弯曲的弧线，其作用是：将两个或两个以上具有相同音高的音符相连，在演唱或演奏时作为一个音符，它的长度等于所有这些音符的总和。在单声部音乐中，连线永远写在和符干相反的方向。如果是双声部音乐，则高声部的连线朝上弯，低声部的连线朝下弯。如果多于两个声部，连线则分别记在两边。 3.延长号：延长号的形状是在一个半圆形的中间加上一个圆点，在单声部音乐中，它写在音符或休止符的上面，表示按作品的风格、演奏者的意图可以自由的增长音符或休止符的时值。在多声部音乐中，延长号也可以记在音符或休止符的下面。此外，延长号还可以记在小节线上，表示小节间片刻的休止。当延长号记在双纵线小节线上时，代表音乐的结束或告一段落。第六节变音记号变音记号是用来表示升高或降低基本音级的记号，一共有五种： 1.升记号（#）：表示将基本音级的音高升高半音； 2.降记号（b）：表示将基本音级的音高降低半音； 3.重升记号（※）：表示将基本音级的音高升高两个半音（一个全音）； 4.重降记号（bb）：表示将基本音级的音高降低两个半音（一个全音）； 5.还原记号：表示把已经升高或降低的音还原。从纵向位置来讲，变音记号可以记在五线谱的线上或间上，以对应要改变的音符；从横向位置来讲，变音记号可以记在音符的前面或谱号的后面。直接记在音符前面的变音记号叫做临时变音记号，它只对所在小节中的所有具相同音高的音符有效——比如，在一个小节中，临时升记号记在了第五线的F音上，那么就表示本小节第五线上的F音在演奏时要升高半音。但是，如果在此小节中还有一个第一间的F音（同名不同高），并且希望这个音在演奏时也升高半音，那就需要在此音符的前面也加上一个临时升记号#。注意：临时变音记号只对其所在小节内的音符生效。进入到后面小节中所有改变的音符自动还原。当变音记号写在谱号（乐曲第一小节最前面的花体符号）后面时，则称为“调号”，它是用来标记乐曲的调式的。除非在乐曲的进行当中改变调号，否则它对五线谱内所有具有相同音名的音符都生效。——比如G大调的调号是一个升号，记在第五线上。它表示谱面内所有的音名为F的音符（包括同名不同高的音符）都要升高半音，而不仅仅是升高第五线上的F音。如果在乐曲进行当中需要改变调号，则需要遵循如下规则： 1.增加原有升号或降号的数目。这时只需要在要改变调号的那一小节的开始处直接写出新的调号； 2.减少原有升号或降号的数目。这时要先在前一小节的最后还原多余的变音符号，然后在要改变调号的那一小节的开始处直接写出新的调号； 3.升号调号变降号调号或降号调号变升号调号。这时要先在前一小节的最后还原原有的变音符号，然后在要改变调号的那一小节的开始处写出新的调号。

如: 以C D E F G A B 七个英文字母命名的音就是基本音阶. 围绕着两个黑键的三个白建,从左到右依次是C D E; 围绕着三个黑键的四个白键,从左到右依次是F G A B ..等.. 建议你去买一本<> ..

RF和MF是什么调性，MUMFRF分别是什么意思啊

本文目录一览

1，MUMFRF分别是什么意思啊

2，路亚竿RF是什么钓性路亚竿RF是啥钓性

3，路亚竿mf和rf有什么区别

4，阀门法兰的几种连接方式RFRJFFFMRTJ各是什么意思

5，路亚竿R RS F FF是什么调性

6，RF法兰和FF法兰有什么区别

7，路亚竿rf什么调性

8，问个对夹式蝶阀与法兰的问题

9，渔线轮上MF6000的MF代表什么

10，2010广东音乐统考乐理试题选择题有错误

11，钢琴乐谱中的一些符号的意思例如mfpf等

12，谁知道怎么减少FFXI封号问题MF 和 RF 的CDK 哪个比较好

13，关于钢琴乐理知识

最近更新

相关文章

生活知识最新文章

问答排行榜推荐

生活知识排行榜精选

生活知识文章排行榜

热门标签

RF和MF是什么调性，MUMFRF分别是什么意思啊

本文目录一览

1，MUMFRF分别是什么意思啊

2，路亚竿RF是什么钓性 路亚竿RF是啥钓性

3，路亚竿mf和rf有什么区别

4，阀门法兰的几种连接方式RFRJFFFMRTJ各是什么意思

5，路亚竿R RS F FF是什么调性

6，RF法兰和FF法兰有什么区别

7，路亚竿rf什么调性

8，问个对夹式蝶阀与法兰的问题

9，渔线轮上MF6000的MF代表什么

10，2010广东音乐统考乐理试题选择题有错误

11，钢琴乐谱中的一些符号的意思例如mfpf等

12，谁知道怎么减少FFXI封号问题MF 和 RF 的CDK 哪个比较好

13，关于钢琴乐理知识

最近更新

相关文章

生活知识最新文章

问答排行榜推荐

生活知识排行榜精选

生活知识文章排行榜

热门标签

2，路亚竿RF是什么钓性路亚竿RF是啥钓性