B2-F4-A4-C5黄家驹质量范围。WebAR，顾名思义，就是基于web开发的AR体验。从消费者的体验来说，是可以被感动和拥有的，让消费者从被动接受变成主动体验和参与。当时黄家驹几乎可以成为国王。不能说相同的语言，但我个人仍然选择黄家驹。
如何评价黄家驹？
香港没有音乐界，只有娱乐圈。把黄家驹的这句话放到大陆，放到现在，其实一样。这已经成为了所有乐迷及吃瓜群众的共识，但敢说出来的，恐怕只有这位自由的斗士。任何时候，任何场合，只要看到他的名字。耳边就自动播放原谅我这一生不羁放纵爱自由别人翻唱，他原创，别人流行，他摇滚。别人唱爱情，他唱亲情励志批判理想家国历史不是他天生特立独行不走寻常路，只因他想为香港乐坛雪中送炭，而不是锦上添花。
做过纸媒娱乐记者的我，曾经在广东采访到一些香港歌迷朋友。在广州演唱会，我遇到一对香港歌迷，他们是夫妇，三十六岁，趁休假跟随着BEYOND的巡回演出十几年前的三子演唱会。 这支乐队对他们来说，是渗入生命历程的信仰，信仰能以很多种方式出现，或者是一个人，或者是一种精神，又或者是一件物体，影响你的意念，能让你执着。
BEYOND，曾经在很多人的青春里让我们记得理想光辉，但我们更多感触在歌里，而不像香港歌迷是和BEYOND一起成长，一起走过很多特别的日子，他们心中的BEYOND也比我们具体真实。我们常说香港的歌迷和追剧群众是最幸福的在音乐上这里从来不缺乏天王级别的人物，几乎每三年出一个在影视方面，TVB的绿叶都能成为经典，反观内地，十年能出一个就不错。
香港是购物的天堂，也是我们理想中的自由天堂。然而，通过这对受访夫妇倾诉，自由也是有代价的，那便是压抑。也或许是这对夫妇上了岁数，采访当时是三十六岁，到现在已经知天命。在他们追星的那个年代，面对的却往往是包装的外壳与小报的欺诈。就如同刚才所说，自由是有代价的，那便是压抑。老香港流传着这么一句话警察管黑帮，黑帮管治安。
所以才会有我们所看的那部火遍90年代的古惑仔系列，其实已经较为写实了。资本在控制着政坛，同样还有这演艺界。被压抑的不仅仅是乐迷，还有艺人。大多数艺人选择了忍受，但有个人公开反抗，那便是黄家驹。当时在采访时，那对夫妇说了句让我铭记至今的话我并不认为beyond的曲风是摇滚，但他们就是摇滚乐手，他们的摇滚精神在骨子里。
香港歌迷，尤其是老歌迷喜欢家驹，是同年代同环境人的感同身受。也是因为如此，我们后来听到了beyond的俾面派对，也听到了光辉岁月。后来听起来，光辉岁月仿佛是黄家驹自己的荣耀与自豪。为了保护当时那对夫妇的个人隐私，我就不上传当时采访的照片了。今日聊及陈年往事，不过是怀念有家驹的香港，怀念有家驹的音乐界。
如何评价黄家驹的唱功？
华语T2第二梯队-优，A4质量高音，Bb4挤卡。超越当时的四大天王。黄家驹的唱功巅峰，是在Beyond音乐方向完全转变为流行摇滚后。最佳的唱功巅峰是绝唱海阔天空1993年的不插电Live版演奏，有着较为完美的A4，和挤卡将破未破的Bb4，其中G#4和A4有着完美的个人哼鸣腔体，和力量呐喊。相比于1993年，大火的四大天王而言，不论是唱功最好的张学友还是名气最大的刘德华，他们的高音质量和黄家驹有着一定差距。
张学友高音少，音质音以G4结尾，1997年后有不错的A4。1993年刘德华的高音位置严重，音色较差。鼻腔是个人标识，音质集中在Gb4。总的来说，在乐队唱摇滚比四大天王，一个有唱片包装的歌手强多了，不在一个档次。当时的香港乐坛都是吃四大天王，以至于金宝利开始模仿刘德华、张学友的《黎明之外》，并创建了一个名为草蜢的偶像男团。
