感情是必须真实的、丰满的，就像老一辈表演艺术家塑造的人物那样我们还是拿《巫师3：狂猎》为例，我来说说我的感受，对于感情的刻画，最深刻的无非是杰洛特对待希里的感情，大家应该还记得在幻影岛，当矮人告诉杰洛特系列希里已经是尸体的时候，大家应该还记得杰洛特的肢体语言、面部表情，那种无法抑制的悲痛，那种不愿意相信但是不得不相信的矛盾，都深深表现出杰洛特对希里的感情，还有在最后系列在白霜面前牺牲自己后，心已经死的杰洛特回到威伦，对着狼人说自己的女儿已经死掉，然后尽力有银剑杀死林中夫人中最后的一个八婆，挥剑的时候那声低沉怒吼，还有最后进屋手忙脚乱翻箱倒柜寻找希里的狼学派猎魔人挂坠，都显得感情是那样的真挚、深刻。
所以说希望国产游戏以后在刻画故事人物的时候，多多注意烘托人物的真实情感，而不是制作空洞的表演。同时在丰满的故事、真实的感情之外，还需要描绘真实的、感同身受的矛盾，编织真实的、有血有肉、性格各异的人物关系，这几层互相结合，才能共同刻画出感人的表现。#不擅长绘制真正开放的、自由的、鼓励玩家探索的世界说真的其实要表现出足够身后的故事、感情和矛盾，其实还是对于技术还是需要很高要求的，只不过这不是我们平时理解的硬件技术，而是对剧情走向、对于世界观的驾驭要有很高级的手腕，而如果要真正绘制开放的沙盒世界，难度就更加大，要知道开放世界可不简简单单是素材纹理的堆砌，游戏的逻辑，任务互相直接的影响，如果处理不好非常容易触发错误。
在如何塑造足够自由的开放世界方面，形式上模仿是比较简单的，比如说通过把地图做得更大，把人物做得更多，把任务做的更加多样，但是开发有吸引力的开放世界游戏本身是很困难的，这点不要说还在学步阶段的国产游戏，很多海外的二流、三流游戏同样需要找到突破口，后者的代表是很多虽然有不错的画面，足够面积的地图，但是玩家依然会觉得空洞的很多游戏，只要数小时的体验，很多玩家都不会再继续，所以这里我们还是要模仿很多成功的经验，诸如《巫师3：狂猎》、《上古卷轴V：天际》，《合金装备V：幻痛》，还有更早些时候的《辐射》系列，都各有自己的强项让玩家流连忘返，这种吸引力，是我们需要学习的重要能力。
#不擅长突破低龄化追求的惯性这条大家可能平时没感觉，但是如果认真观察的话，国产游戏当中没有真正面向成年玩家的作品，无论是游戏的逻辑、题材、人物的设计、甚至是台词、对话都是低龄化的面貌，方面主要面向的还是没有成熟的儿童、青少年，有种在看少儿频道的感觉，然而事实是就像有《纸牌屋》、《绝命毒师》、《真·探》这样专门针对成年观众主打的内容会显得市场更加成熟，而如果单单追着稚气未脱的少年群体，开发稚气未脱的作品，这样是不会有进步的。
#不擅长突破固有的文化束缚、突破脸谱化的形象限制不知道大家有没有发现，目前国产游戏当中比较有代表性的作品，都是建立在非常传统的仙侠、武侠、江湖这种已经路人皆知的文化氛围当中，大家背着刀剑，念着古诗，看着夕阳落下，这固然是非常有本土化的游戏面貌，但大家不觉得这种面貌已经陪伴我们太久太久吗？相反众多独立游戏团队、小型游戏团队都已经做出新颖、有创意的佳作，给人耳目一新的感觉，但是众多主流的国产游戏，都还是我们熟悉的江湖、熟悉的武侠世界，这固然没有什么不好，相反还拥有能够创造经典的潜力，但从我们还处在童年开始，到现在我们已经到抚养后代的年纪，国产的武侠游戏似乎都没有太多进步，这就急需让大家见到更加新颖的游戏的面貌，毕竟从Steam在国内受欢迎的程度来看，就能发现其实国内的玩家并不太专精某种文化或是情怀，只要是过硬的素质，就会很乐于接受。
高中的教育告诉我们，物质才是世界的本源，我们在讨论问题的时候不能脱离物质基础谈效果，不能脱离经济基础谈上层建筑。游戏的构建，归根结底，是需要大量的资金、成熟的技术、连绵的时间积累、健康的市场才能形成可持续发展，才能形成顺流，大家一起进步，但是大多数时候，你是没有这么多优势条件的，那么在没有过硬的资本的时候，游戏一定会做的差吗？或许不尽然，本文的讨论，就是尽可能地寻找那些在没有足够的硬件基础时，如何通过接受更新的、更加人性化的理念，能够让游戏更易于接受。
